【指南】 香港讀音樂，大學定音樂學院應該點揀？

喺香港揀讀音樂，真正難的地方通常唔係資訊太少，而係大家太容易一開始就問錯問題。很多人會直接問：「邊間最好？」但對音樂訓練來說，這個問題其實太粗了。想走演奏路線的學生、想作曲兼做音樂科技的學生、想做學校音樂老師的學生、或者喜歡 musicology 但仍然想認真演奏的學生，需要的老師、房間、同學、壓力，根本都可以很不同。

所以，比起問哪一間最有名，可能更重要的是問：哪一間學校，最能夠令這個學生的音樂生活變得更誠實、更紮實，也更有可能走得長？

香港讀音樂的大專路線，其實比表面看起來更多元。香港演藝學院 HKAPA 最接近一般人所理解的 conservatoire 環境。中大音樂系 CUHK Music 同 港大音樂系 HKU Music 則將音樂放進一個更完整的大學與人文框架之內。浸大音樂學院 HKBU Academy of Music 很有自己在 performance、composition、music education、technology 同 creative industries 方面的方向。教大 EdUHK 對那些想將音樂帶入學校、教育同社群工作的學生，更加不能忽略。

這幾條路都可以很認真，只不過它們認真的方式不同。

如果這個選擇和即將來臨的 performance audition 有關，可以配合中提琴音樂學院面試準備清單一起看。對中提琴學生來說，面試準備也離不開曲目選擇、音階流暢度和慢練方法；相關文章可以看ABRSM 中提琴各級曲目指南、進階中提琴音階練習和慢練，但不失去音樂的線條。

先看一個簡單比較

學校	最適合哪類學生	設施與資源	教學取向
HKAPA	想以演奏、作曲、指揮、中樂或專業訓練為中心的學生	專門表演場地，包括 William Au Concert Hall、Recital Hall、作曲 studio、music technology labs、專業樂器與頻密演出機會	專項老師、artist teachers、visiting artists、masterclasses、室樂、樂團、opera productions，同整體專業演出文化
CUHK	想兼顧演奏、作曲、音樂學、理論、中西音樂傳統，以及完整大學生活的學生	Lee Hysan Concert Hall、Chung Chi Chapel、practice rooms、electronic music studio、多元樂器收藏、ensembles、圖書館與檔案資源	全職學者與作曲家，加上由香港主要專業樂手提供 applied teaching
HKU	喜歡 musicology、composition、研究、寫作、聆聽與跨學科思考，同時仍想保持演奏的學生	獨立 Music Library、electronic music studio、多元樂器收藏、MUSE concerts、chamber 與 ensemble opportunities	研究導向 faculty、按學生需要安排的 performance study、visiting artists，同較強的大學學術文化
HKBU	對 performance、composition、music education、music technology、media scoring、songwriting、production 同 creative industries 有興趣的學生	Jockey Club Campus of Creativity、Electro-Acoustic Music Centre、Laboratory for Immersive Arts and Technology、錄音與沉浸式創作設施	學者、作曲家、演奏者、artist teachers 與 visiting artists，並與現代音樂行業接軌
EdUHK	想做音樂老師、藝術教育工作，或在教育與社群層面實踐音樂的學生	音樂課室、practice rooms、music studios、learning resource facilities、digital arts 同 performance spaces	音樂教育、pedagogy、field experience、internship、creative arts、digital arts 同 teacher preparation

HKAPA：當演奏必須放在最中心

如果學生想要的，不只是「在大學裡面讀音樂」，而是希望整個星期的生活節奏都圍繞着主修演奏、排練、課堂、上台和專業訓練去走，HKAPA 通常會是最直接的選擇。它的 School of Music 包括 strings、keyboard、vocal studies、woodwind、brass and percussion、Chinese music、composition and electronic music、conducting 以及 academic studies。對認真想做 instrumentalist、singer、composer 或 conductor 的學生來說，這很重要，因為整個學校的假設是：practical training 不是附屬活動，而是核心。

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設施也支持這種身份。William Au Concert Hall 是一個正規的 orchestral concert space，學院另外也有 recital hall 和其他表演場地。School of Music 官方列出的設施包括 composition studios、music technology labs、Steinway grand pianos、珍貴弦樂器、中樂器、Baroque instruments、敲擊樂器，以及 Rieger pipe organ。這些東西不是裝飾。對 performance student 來說，定期接觸真正的 hall、真正的 backstage routine 和真正的演出壓力，本身就是訓練的一部分。

師資方面也很關鍵。以 strings department 為例，viola 是正式 major study area 之一，而 major lesson 以外，還包括 orchestral technique、concert practice、chamber music、pedagogy、masterclasses、recitals、orchestral concerts、opera productions、outreach 同 tours。學院亦提到 School of Music 每年有超過 100 位 visiting artists 來做 masterclasses、tuition 或 concerts。

所以，當學生真正想問的是：「我可不可以每星期都活在一個專業音樂訓練環境裡？」HKAPA 會給出最清楚的答案。對 violist、violinist、cellist、pianist、singer、composer、conductor 或中樂學生來說，只要目標是高度集中的 practical formation，它的合理性很強。當然，代價是環境可能會比一般大學窄，非音樂 electives 也較少；但如果一個學生本來就想把音樂放在生活的重心，這種「窄」很多時反而是一種保護。

CUHK：當廣度與深度都想保留

CUHK Music 的權威感，來自另一種氣質。它是香港第一個頒授音樂學位的音樂系，1965 年成立，本科課程一直將 practical music making 放在 academic study 旁邊，而不是二選一。這一點對很多學生很重要，特別是那些還未想那麼早就把自己鎖死在 performer、composer、teacher 或 scholar 某一個單一身份裡的人。

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它的設施也很有 campus identity。Lee Hysan Concert Hall 是音樂系的重要資產之一，以 acoustics 見稱，用來做 solo recitals、chamber music、choir 和 orchestra。除此之外，department 也使用 Chung Chi Chapel，並設有 teaching rooms、rehearsal room、early music room、gamelan room、electronic music studio，以及 11 間 practice rooms，其中大部分有 grand piano。它的 instrument collections 也相當廣，涵蓋 Western、Chinese、world 以及 early music instruments。

教學取向方面，CUHK 很適合那些既想認真演奏，又想認真思考的學生。Department 有 full-time faculty 處理 composition、theory、musicology、ethnomusicology、conducting 和 performance，而 applied music training 則由不少香港主要專業樂手擔任。Ensemble culture 亦相當完整，CUHK 表示每年會成立超過 30 個 ensembles，有 weekly rehearsals、coaching、masterclasses 和 public performances。

所以，對那些不想把音樂縮成一條線的學生來說，CUHK 很有吸引力。一個本身演奏不錯、但同時也想讀 analysis、history、composition、Chinese music、early music、conducting 或 research 的學生，可能會在這裡覺得很有空間。它也特別適合喜歡 residential university 感覺的人：有校園、有生活、有其他學科的人在身邊，一個人不必只從琴房走到琴房。當然，這種環境也要求學生更自覺。廣闊不是自動有用的，它要靠學生自己知道應該向哪裡伸手。

HKU：當音樂需要放進更大的思想世界

HKU Music 對某一類學生來說，其實很有說服力：他們想讀音樂，但想連同 writing、research、history、culture、ideas 一起讀。Department 形容自己為 research excellence 的中心，而課程包括 Western music、Chinese music、theory、history、ethnomusicology、performance 和 composition。這不是「不夠 performance-oriented 所以用 academic 補上」的版本，而是另一種非常清楚的 seriousness。

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HKU 在 scholarly 同 cross-cultural resources 方面尤其強。Department 介紹的 Music Library，是香港唯一獨立設置的音樂圖書館，收藏 books、journals、scores、recordings、electronic resources 以及 special collections。Department 也有 electronic music studio 及 recording facilities，另外還收藏 early instruments、gamelan、Ghanaian、Brazilian、Cuban、Indian、Chinese 以及 Western percussion resources。

在 HKU，performance 當然存在，只是它放在一個更大的框架裡。Music majors 如果修 performance studies，可以按個別需要接受 instrumental tuition。Department 也提供 performance courses、chamber music、conducting、instrument workshops、HKU Chamber Singers、gamelan 同 percussion ensemble。再加上 HKU MUSE 和 visiting artists，學生在 campus 內仍然能夠接觸很高水平的 listening 同 performance culture。

這條路對哪一類學生最合理？通常是那些不想把音樂跟思想分開的人。喜歡寫作、分析錄音、問音樂為甚麼在社會裡有意義、喜歡在概念和文化脈絡中作曲，或者希望一邊廣泛讀書一邊保持演奏的人，會在 HKU 找到一種很獨特的養分。它未必最適合那些想要整個星期完全圍繞 principal-study performance 去轉的學生，但對 reflective musician 來說，它有能力把一個人的耳朵和腦一起磨得更細。

HKBU：當音樂與科技、媒體和產業接軌

HKBU Academy of Music 值得特別留意，因為它的定位不是單純「另一間大學音樂系」。本科收生路線包括 JS2060 之下的 BA in Music 和 BMus in Creative Industries。BA 可細分為 composition、directed studies、music education 和 performance 等 concentration；BMus in Creative Industries 則包括 scoring for film, television and video games，以及 popular music performance and songwriting 等方向。

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這對某些學生來說非常重要。不是每個人的音樂生命都只想在 recital hall 裡發生。有些學生很早就同 recording、production、composition for media、music technology 或較 contemporary 的商業音樂工作有連結。HKBU 官方 admissions material 也明確強調 electronic instruments、recording technology、Electro-Acoustic Music Centre 和 Laboratory for Immersive Arts and Technology。再加上 2025 年啟用的 Jockey Club Campus of Creativity，Academy of Music 亦更接近 film、media 及其他 creative disciplines 的環境，包括 Jockey Club White Box Experimental Space。

它的教學組成也很混合：有 composers、performers、music scholars、music education specialists、artist teachers 及 visiting artists。學生仍然可以做 solo、chamber 和 ensemble performance，但整個環境更明顯地向現代音樂職業世界靠近，例如 creative industries、media、production、technology、entrepreneurship 和 applied musicianship。

因此，如果一個學生的音樂抱負，本來就不完全落在「純 performer」或者「純 scholar」這兩邊，HKBU 可能會非常合理。想寫 film scoring 的 composer、想兼顧 craft 同 production 的 singer-songwriter、想懂 recording language 的 performer，或者對 music education 加 creative practice 有興趣的學生，都可能在這裡找到很實際的方向。不過，這裡也要提醒一句：creative industries 這個字可以很寬，學生一定要再看清楚 concentration、teacher 同 audition requirements，否則「很多可能性」有時也會變成「不知應該練哪一種能力」。

EdUHK：當教學不是退路，而是志向

EdUHK 不應該被當成一條「如果做不到 performance，就去教書」的路。這樣理解，既誤會了音樂教學，也低估了香港對好音樂老師的需要。真正好的 school music teacher，需要 musicianship、耐性、課堂 imagination、pedagogy，以及帶學生進入音樂而不令他們害怕的能力。這些都不是次一級的工作。

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EdUHK 的音樂相關本科路線，包括結合 creative arts、culture、digital arts、field experience、internship 和 teacher preparation 的雙學位或 arts programmes。例如 BA in Creative and Digital Arts and BEd in Music，便是明確地培養合資格小學或中學音樂老師，同時接觸 traditional and digital music、arts administration、cultural studies 以及 creative practice。

它的設施也很對應這個使命：music classrooms、Wenger practice rooms、music studios、music learning resource centre、digital arts facilities、multi-sensory arts lab，以及 CANOPY LIVE 等 performance venue。這些資源都指向一種很實際的音樂工作：與學生、學校、社群和創意項目一起工作，而不是只把自己困在琴房裡準備 audition。

所以，當一個學生可以很坦白地說：「我想做音樂老師。」EdUHK 其實非常值得認真考慮。清楚想做 teacher，並不是保守，很多時反而是一種成熟。想拿 Qualified Teacher Status、想早些進入 school experience、想認真學 pedagogy 和 arts education、想在將來幫別人開始他們的音樂路，這些學生未必比 performance-centred route 遜色，反而可能更適合這條路。重點只是在於：不要因為覺得「穩陣」才去教，而是因為你真的願意對別人的音樂起點負責。

最後應該怎樣誠實地揀

學生不應該只靠 reputation、ranking 或者「最多人聽過邊間」去揀學校。音樂訓練太貼身了。你每天跟哪一位老師上課、在哪一種房間練習、身邊聽到甚麼同學的聲音、會去看甚麼 concerts，以及學校本身假設「一個 musician 應該是甚麼樣的人」，這些全部都會塑造學生。

如果要 performance-centred training，先看 HKAPA。如果想要大學音樂系的平衡，既有 ensemble life，又有中西與 world music 的廣闊資源，CUHK 很值得細看。如果想把音樂放進很強的人文與學術環境裡，HKU 很有吸引力。如果想結合 technology、media、production、composition、performance 同 creative industries，HKBU 可能是最適合的方向。如果目標是 music education 同 school teaching，EdUHK 應該被非常認真地看待。

但真正的判斷，還要再深一層。去看實際教你那個 instrument 或那個 area 的 teacher。讀清楚 audition requirements。聽學生 concert。可以的話，親身去 campus。問自己：practice rooms、ensemble schedule、library、studios 和 performance opportunities，是否真的對應到你想過的那種音樂生活？更重要的是，這間學校會不會令你成為一個更誠實的 musician？

最適合的學校，不一定是名氣最大那間，而是那間可以讓學生的紀律、好奇心和未來責任感一齊長出來的學校。當這種配合是真的，揀那間學校就不是退而求其次，而是開始走一條更清楚的音樂路。